陈飞宇主持翻车，周冬雨读稿如机器人，金鸡奖冷场成行业缩影

那天晚上金鸡奖的直播，收视率一直卡𶞑%左右，大家都没觉得奇怪，因为台上明星来得很少，连开场歌舞都显得冷清，观众其实不是来看节目的，是想看看谁到了现场，结果很多人压根没出现。

陈飞宇头一回主持大型典礼，一直看着提词器，好几次忘了说谢谢，还悄悄翻看稿子，他同时做推介人和主持人，身份太杂了，结果两边都没顾好，大家议论的不是他表现怎么样，主要都在提他是陈凯歌的儿子，这层关系根本没给他展示专业能力的机会，现在行业选人标准越来越模糊，好像家里有背景比真有本事还重要。

周冬雨三年没有拍摄新作品，去年那部《平原上的火焰》票房不到两千万，口碑也下滑得很厉害，这次她在台上念稿子时一字不差，语气却像机器合成的，2023年她念错台词，葛优在台下表情没绷住，今年她没有出错，但表现更加平淡，观众开始产生疑问，一位拿过金鸡奖影后的演员，怎么连一部能撑得住场面的代表作都没有。

辛芷蕾在威尼斯电影节拿到影后奖项，她的电影在国内上映五天就撤下档期，这个奖项分量很重，但观众并没有接受这部电影，问题不只出在她一个人身上，而是整个评奖体系和市场之间脱了节，过去演员得奖意味着能拿到更多资源、接到更多戏约，现在拿了奖反而可能更难找到好剧本，资本方和创作团队早就走在两条路上。

提名名单公布后，网络上没什么人讨论，大家懒得关心谁入围了奖项，因为不管谁获奖，观众都会照常看电影，闭幕式才是真正受关注的环节，但开幕式收视率已经表明问题所在——观众参与的热情在持续减弱，这不是某个人的责任，而是整个电影行业的评价标准出了问题，演技、资历、关系、票房、共鸣，这些因素各说各话，行业内外失去了共同语言。

我反倒认为这个情况很真实，过去大家总说电影属于艺术领域，现在它更像是生意、流量和人脉的结合体，谁能够登台亮相、谁最终拿奖、谁被观众记住，这些早就不光靠作品本身决定，观众也都很清醒，他们用遥控器做出选择，收视率就是最直接的回馈。